O artigo analisa como a paleta de cores em produções audiovisuais periféricas funciona como uma ferramenta política. Ao escolher tons que revelam a dureza e a resistência das comunidades marginalizadas, os cineastas transformam a estética em um manifesto contra as desigualdades do sistema.
O artigo explora como os filmes de 15 minutos no YouTube estão rompendo com a narrativa hollywoodiana ao oferecer um cinema de resistência. Com produção limitada e forte conteúdo crítico, esses vídeos condensam a verdade do cotidiano, desmascarando a exploração e democratizando o acesso à arte audiovisual.
explore o poder das formas geométricas na expressão do minimalismo, revelando a essência da beleza na simplicidade.
O artigo apresenta um manual prático para o cinema de guerrilha em 2024, destacando estratégias de produção independente, técnicas acessíveis e uma abordagem realista que confronta a lógica do sistema capitalista. Propõe o audiovisual como arma de resistência e transformação social, incentivando cineastas a usar suas câmeras para registrar a verdade e fomentar a mudança.
Este artigo analisa como o funk e o ruído urbano se convertem em poderosas ferramentas de denúncia e resistência. Ao transformar sons cotidianos em narrativa política, o audiovisual periférico resgata a voz das comunidades marginalizadas e questiona a ordem imposta pelo sistema capitalista.
Este artigo explora a influência duradoura de Glauber Rocha e do Cinema Novo na produção audiovisual contemporânea, destacando como os princípios de “uma câmera na mão e uma ideia na cabeça” se manifestam nas plataformas digitais atuais, como o TikTok. Analisa-se a continuidade da estética de resistência e a adaptação das técnicas de Rocha ao contexto tecnológico e social do século XXI.
