Documentar realidades dolorosas exige mais que técnica: exige consciência. Este artigo discute os riscos do colonialismo visual, analisa casos como o documentário “Estamira” e celebra iniciativas de autorrepresentação, como o coletivo “AmarElo”. Aprenda a ouvir antes de filmar.
A edição é uma arma silenciosa. Este artigo desvenda como cortes, ritmo e transições moldam ideologias em filmes como “Cidadão Kane” e “Bacurau”. Aprenda técnicas para questionar o que está fora do frame tanto quanto o que está dentro.
O artigo critica a indústria de efeitos especiais de Hollywood, revelando como a estética sofisticada serve para mascarar a exploração e perpetuar ilusões que distraem o público das contradições reais do capitalismo. A análise propõe um olhar materialista que denuncia os bastidores e incentiva um cinema comprometido com a resistência e a verdade.
O artigo analisa como a paleta de cores em produções audiovisuais periféricas funciona como uma ferramenta política. Ao escolher tons que revelam a dureza e a resistência das comunidades marginalizadas, os cineastas transformam a estética em um manifesto contra as desigualdades do sistema.
O artigo explora como os filmes de 15 minutos no YouTube estão rompendo com a narrativa hollywoodiana ao oferecer um cinema de resistência. Com produção limitada e forte conteúdo crítico, esses vídeos condensam a verdade do cotidiano, desmascarando a exploração e democratizando o acesso à arte audiovisual.
explore o poder das formas geométricas na expressão do minimalismo, revelando a essência da beleza na simplicidade.
